Le Mans ’66 (Ford gegen Ferrari), TIFF: “Vollgas-Rennsequenzen und charismatische Leistungen”

Unser Urteil

Zwei immens unterhaltsame zentrale Vorstellungen und einige der besten Rennsequenzen, die bisher gedreht wurden, treiben einen ansonsten üblichen Sportfilm an.

James Mangolds Renndrama Le Mans ’66 (in den USA als Ford gegen Ferrari bekannt) hat auf dem Toronto International Film Festival gespielt. Hier ist die Rezension von Total Film…

Es gibt eine Menge Augen auf Le Mans ’66 (oder Ford gegen Ferrari, wie es in den USA bekannt ist), weil es von 20th Century Fox produziert wurde, aber nach dieser gigantischen Unterhaltungsübernahme von Disney veröffentlicht wird. Es ist fast der Inbegriff von &lsquo, die Art von Film, die sie nicht mehr viel machen ‘, oder genauer gesagt, die Art von Film, die eher Streaming-Diensten als dem Kino vorbehalten sein könnte. Es wird von Star-Power und Old-School-Filmen angetrieben, nicht von Markenbekanntheit oder Franchise-Potenzial. Aber während die Rennsequenzen mit Vollgas und die charismatischen Darbietungen die Platzierung auf der Leinwand verdienen, erreicht Le Mans ’66 mit den Teilen des Films, die außerhalb der Strecke stattfinden, nicht ganz sein Potenzial.

Wenn Sie mit dem Titelrennen nicht vertraut sind, werden Sie nicht zurückfallen. Es sind keine Vorkenntnisse erforderlich und es spielt keine Rolle, ob Sie Ihren Boxenstopp von Ihrer Pole-Position kennen oder nicht. Le Mans ’66 benötigt kein Interesse an diesem Sport, so wie Sie kein Boxfan sein müssen Rocky zu genießen. Im Grunde ist es ein Charakter-Stück. Eine platonische Romanze zwischen zwei Männern, die sich am besten am Steuer ausdrücken können. Carroll Shelby (Matt Damon, umgänglich wie immer) ist ein ehemaliger Rennfahrer, der zum Autodesigner wurde. In den 60er Jahren wurde er von Ford angeheuert, um die moralischen Anstrengungen des angeschlagenen Automobilherstellers voranzutreiben und das berühmte 24-Stunden-Rennen von Le Mans zu gewinnen. Und zwar, um demnächst das amtierende Ferrari-Team zu schlagen.

Shelby holt seinen Kumpel Ken Miles (Christian Bale) mit, um nicht nur das Fahrzeug zu entwerfen, auf das Ford setzt, sondern auch um es zu fahren. Der treffend benannte Miles lässt sich ausschließlich von seiner Leidenschaft für die Automobilkunst und einem unstillbaren Bedürfnis nach Geschwindigkeit leiten. Abgesehen vom eigenwilligen Brummie-Akzent ist es eine schöne, warme Darbietung von Bale. Es gibt die Intensität des Markenzeichens – verstärkt durch seine geometrisch scharfen Wangenknochen -, aber hier dient es einem gemeinsamen Ziel und der Liebe zum Sport. Miles ist aufbrausend und macht sich nichts vor, aber sein Familienmensch ist süß und der Nervenkitzel, den er durch Rennen und Hupen bekommt, "Schwindel!" während er den Drehzahlmesser an seine Grenze drückt.

Wenn Miles das Herz des Teams ist, ist Shelby der Kopf – er bringt seine eigene Rennkompetenz zum Ausdruck und verwaltet gleichzeitig die Erwartungen der Anzüge im Obergeschoss, einschließlich des irakischen Henry Ford II (Tracy Letts) und des smarmy Marketing-Typs Leo Beebe (Josh Lucas) ). (Es gibt hier eine kaum versteckte Analogie zum Filmemachen, da die kreativen Visionäre Mühe haben, ihre Ideen auf dem richtigen Weg zu halten und gleichzeitig die Bedürfnisse der Exekutiven zu stillen.)

Wenn man Jon Bernthal als einen anderen, zugänglicheren Manager einbezieht, fühlt sich die Besetzung etwas aufgebläht, zumal die Laufzeit von zwei Stunden und dreißig für einen Film auf einer weitgehend vorhersehbaren Strecke großzügig ist. Bernthal ist gut, aber brauchten wir wirklich einen anderen Mittelsmann in der Mischung, da Shelby bereits diese Verhandlungsposition innehat. Le Mans ’66 erwacht während der Rennszenen und insbesondere im letzten Akt zum Leben. Die viszeralen, pulsierenden Runden fügen sich augenblicklich in den Kanon der großartigen Rennsequenzen ein und sind ein Beweis für das Können von Regisseur James Mangold und seinem Team, das es mit den Standards noch offensichtlicher aufnehmen kann &lsquo bankable Blockbuster.

Mangolds Film ist jedoch nie so überzeugend, wenn er nicht am Steuer eines rekordverdächtigen Sportwagens sitzt. Zum einen ist der US-Titel Ford gegen Ferrari etwas irreführend – ja, Ford versucht, die italienischen Giganten vom Platz zu bringen, aber letztere werden so wenig gesehen, dass es nie ein spürbares Gefühl einer direkten Konkurrenz gibt. In ihrer äußerst minimalen Screentime wirken die Italiener wie finstere Klischees. Und was Stereotypen angeht, so ist Caitriona Balfe von Outlander mit einer äußerst eingeschränkten Rolle als Unterstützerin von Mollie Miles überschwemmt. Es ist offensichtlich, dass sie sich in einem Motor auskennt, aber sie muss selten mehr als nur einen kurzen Blick auf ein Radio werfen, während ihr Mann Rennen fährt. Die Familienszenen gehen nicht ganz unter die Haut von Miles ‘Zwängen, wie First Man die egoistischen Aspekte von Neil Armstrongs Bestrebungen erkundet hat.

Es ist auf der physischen Seite, die Le Mans ’66 wirklich liefert – nicht nur bei den oben genannten Rennen, sondern auch bei der Lo-Fi-Mechanik und den Boxenstopps, die im Vergleich zu modernen Betankungsmethoden eine Ewigkeit in Anspruch nehmen. Der Film ist ein visueller Hochgenuss, ein gekonnt hergestelltes Stück sonnengebranntes Americana mit genug aufregenden Sequenzen, um einen Ausflug auf die Leinwand wert zu sein. Mangolds bisherige Karriere sah eine Mischung aus einfachen Blockbustern (Knight and Day, The Wolverine) und Charakterstücken (Cop Land, Girl, Interrupted, Walk The Line), aber Le Mans ’66 überspannt diese Kluft nicht so effektiv wie Mangolds Der letzte Film, Logan, hat es getan.

Ebenfalls aus TIFF, den Total Film Reviews von Knives Out, A Beautiful Day in the Neighbourhood, Jojo Rabbit und The Personal History of David Copperfield .

Bericht von Le Mans ’66 (Ford gegen Ferrari), TIFF: "Vollgas-Rennsequenzen und charismatische Auftritte"

Zwei immens unterhaltsame zentrale Vorstellungen und einige der besten Rennsequenzen, die bisher gedreht wurden, treiben einen ansonsten üblichen Sportfilm an.